秀雅 | 草书大家的融汇与创新

2021-02-04

海派文化受吴越文化的影响比较深,其精髓就是比较秀丽、典雅,故事性强,有人文性,好似江南水乡,有一种缓缓流淌的感觉。——丁申阳
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丁申阳,1957年生于上海,祖籍河南省濮阳市。国家一级美术师、中国书法家协会理事、中国书法家协会草书委员会委员、上海市文联副主席、上海市书法家协会主席、中国文字博物馆书法艺术研究员、上海大学客座教授、上海中医药大学客座教授。

书法作品入展入选中国书协主办的全国第三届、第四届、第六届书法篆刻展、全国第四届、第六届中青年书法篆刻展、中国书协会员优秀作品展、核心价值观巡展等。曾获全国第六届中青年书法篆刻展三等奖、全国电视书法大赛二等奖、“翁同和书法奖“全国书法大展提名奖等,并多次担任全国书法展评委。

先后在上海美术馆、日本九州国立博物馆及马六甲朵云轩美术馆举办“丁申阳书法作品展”,出版有《两叶轩墨痕》、《丁申阳草书苏试卷》、《丁申阳书法作品》等,主编《七体书法字典》等。作品被多家美术馆、博物馆收藏。

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图:丁申阳在亚振海派艺术馆


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丁申阳先生是新时期书法热潮中出现的全国著名书法家。自20世纪80年代末起,他即以富有独特风格魅力的草书创作备受瞩目。其书法作品多次入展中国书法家协会主办的全国书法大展,获得过多次全国专业大奖。

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在近三十年风起云涌的全国书法展赛历程中,他的草书创作一直处于专业核心队伍中,从不跟风,不慕一时名利,保持并不断完善着他的书法风格,成为当代书法史代表性书法家之一。


在各种书体中,草书是最能体现书法家性情和气质,并能充分展现其天才书写本领的书体。丁申阳的草书将篆隶线条与北碑转折结合,将大开合隶书样式与开放式草书形式糅合,使得他的作品腾挪开合,大起大落,挥舞自然,别具妙趣。观赏其草书具有歌之咏之,舞之蹈之的节奏美感,那种多变的旋律伴随着敏感多变的线条一起飞舞,给人带来气韵的畅达和性灵的宣泄。
 
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在近代书法史,上海一直是在全国书法界居于领先地位的重镇,清末民初以来大批全国大师云集上海,他们奠定和形成了海派书法的多元包容开放自由的格局,各门各派互相尊崇,互为推举,经济的发达又刺激了艺术的收藏,而收藏的活跃又激发了创作的激情。
 
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“本土文化与西洋文化相结合的海派文化,注定了上海这样一个特别的城市,能够容纳各种人,容纳各种书法,吸纳各种风格,所以也出了很多大家,二三十年代有吴昌硕、王福安这样的大家,五六十年代,是海派书法的鼎盛时期,有沈尹默、白焦、潘柏英等大家,然后再到70年代末,这个时候也涌现出来了一些新海派的代表,比如说像韩天衡,周慧珺,都是书法造诣非常高的。”
 

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海派书法百年发展历程,折射出传统江南文化与现代都市文明的碰撞与融汇。传统江南文化具有丰富的创新内蕴,海上都市文明促成了江南文化的别开生面。
 
“海派书法是受江南文化的影响比较多的,江南文化的精髓就是比较典雅,然后故事性强,有人文性,它有一种缓缓流淌的这样一种感觉,而且书法必定是和绘画或者其他姐妹属相结合的,比如说像沪剧、越剧、评弹,而且上海人口大多数都是江浙一带迁移过来的,那么注定了性格里面就是要讲究一点细致,以及秀雅典雅,这就是海派文化。”

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“创新就是一岁,传承才是万岁”,对于海派书法这样的传统艺术来说,传承十分重要。除了传承,丁申阳认为要做好海派书法,还需用功,每天笔耕不辍。“哪怕写到生命的尽头,也要去坚持。”再者就是要学样,不仅仅把字写好,学问也要做好,最重要的还是要做人,人品要好,最后就是要广纳吸引,不管是海派,还是北派,还是中原文化,都要广纳吸收,心胸要开阔,也就是宽容二字。
 
古为今用,人为我用,便是丁申阳书法取法乃至创新的特点。丁申阳对笔墨有着高度的操控能力,他平时临摹篆隶碑帖的营养都会为其所用,正如他所说,我不会原样照搬照抄,我只是将其中的精华为我所用,这种吃百家饭,衲百家衣的做法正是丁申阳书法创新的不二法门。

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海派艺术系列视频  / interviews

为全力打响“上海文化”品牌,弘扬“红色文化、海派文化、江南文化”,聚焦海派艺术传播与传承,推动艺术融入生活,艺术走进大众,由上海市文学艺术界联合会联合上海市对外文化交流协会、亚振海派艺术馆,共同推出的海派艺术传播传承系列活动已正式拉开帷幕,作为系列活动的重要组成部分,海派艺术系列视频第一季已于近日正式发布上线,十位海派艺术家将分享他们对于海派文化的传承和对海派艺术的探索故事,欢迎持续关注~




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